Kenryou GU, Lotte World Tower, 2024, inkjet print, 200 x 300 cm, ed. 1/2Kenryou GU, Lotte World Tower, 2024 [detail]
롯데 월드 타워를 그린 것인 줄 알고 열심히 찾아보는데 아니었습니다. 전시부스 내에 상주하고 있던 안내자가 롯데 월드 타워에 올라가서 바라본 풍경을 여러 장의 사진으로 짜깁기하여 재창조한 것이라고 설명해 줍니다. 한국 작가인 줄 알았는데 일본인이 제작한 것입니다. 아, 롯데월드 타워를 그들은 일본자본으로 세운 건축물로 볼 수도 있겠군요...
Ethan Cohen Gallery(에단 코헨 갤러리)/A85/[New York, Beacon, +2 more]
좁은 공간에 걸려있는 여성의 초상 작품 하나..가까이 더 가까이.Yigal Ozeri(이갈 오제리, b.1958), Untitled, 2024, Oil on canvas, 80 × 78.7 cm <Price on request>
뉴욕에 거주하는 이스라엘 예술가인 Yigal Ozeri는 자신의 현재 작업을 다음과 같이 간결하게 요약합니다.
"저는 자연 속의 여성을 그립니다."
그는 자신의 대작 사실주의 그림이 자신이 촬영한 피사체의 비디오와 사진을 기반으로 하므로 "현실"이라 주장하지만,
그의 작품에는 전라파엘리트의 환상, 상상력, 영적인 감각이 스며 있습니다.
Lizzy
Ozeri는 종종 여성 주인공이 생각에 잠긴 몽환적인 상태에 빠져 자연환경과 합쳐지는 모습을 포착합니다.
그는 2010년 시리즈에서 Mick Jagger의 딸인 Lizzie Jagger를 뉴욕의 겨울 센트럴 파크에서 그렸는데, 그녀의 흐르는 밤색 머리카락 한 가닥, 옷의 풍부한 질감, 맑은 피부에 비치는 햇살을 매우 선명하게 묘사했습니다.
전시장을 부유하는 관람객들전시장 A, B 구역 경계
CARVALHO PARK(카발호 파크)/A87/[New York]
카발호 파크의 전시부스 풍경Liam Lee(b.1993), Smoke Rings, 2024, mohair and merino wool, framde, 129.5 x 154.9 cm <sold>Liam Lee, Smoke Rings, 2024 [detail]Liam Lee, Midnight Cowboy, 2024, mohair and merino wool, framed, 78.7 x 63.5 cmLiam Lee, Midnight Cowboy, 2024 [detail]
뉴욕에서 태어나고 자란 리엄 리(b.1993)는 미국 예술가이자 디자이너로, 실내와 실외 공간, 인공물과 자연환경의 경계를 허무는 작업을 하고 있습니다. 2020년 활동을 시작하였다고 하니 햇병아리이라고 해야하나요?
GALLERY JINSUN/A89/[Seoul]
Kim Choon Jae(김춘재)Choonjae Kim(김춘재), Tiny wood, 2024, Oil on canvas, 62.2 × 112 cmChoonjae Kim(김춘재), Tiny wood, 2024 [detail]
TOPOHAUS(토포하우스)/A90/[Seoul, Daegu]
Jun Hur(허준, b.1976), Hidden Place 4.19, 2024, mixed media on paper, 72 x 58.5 cm <700만(5,400USD)>Jun Hur(허준, b.1976), Hidden Place 4.19, 2024 [detail]Jun Hur(허준, b.1976), Hidden Place 4, 2023, mixed media on paper, 84 x 105 cm <1800만(14,000USD)Jun Hur(허준, b.1976), Hidden Place 4, 2023 [detail]
이런 작품을 만나면 적응이 안 됩니다.
어쩌라고요..
다 큰 어른들이 애들 그림 찾기 하는 것도 아니고..
LEE EUGEAN Gallery(이유진 갤러리)/A92/[Seoul]
관람객과 스태프가 어우러진 전시장 풍Katherine Bernhardt(캐서린 번하드), Pizza Green Rome, 2022, acrylic and spray paint on canvas, 152.4 x 121.9 cmKatherine Bernhardt(캐서린 번하드), Pizza Green Rome, 2022 [detail]
캐서린 번하드(b.1975)의 개인전이 예당 한가람미술관에서 곧 열립니다.
전시기간 2025.6.6~9.28, 관람시간 10시~19시, 요금 일반 22000원(6/5일까지 얼리버드 예매 시 15400원)
캐서린 번하드는 가필드, 핑크 팬더, E.T, 나이키 운동화, 햄버거, 코카콜라 등 대중적 이미지를 즉흥적으로 조합하여 독창적인 감각을 살려내는 미국 현대미술의 거장입니다. 그녀만의 대담한 색채와 날카로운 붓질을 좋아하시는 분은 가셔 보셔도 괜찮을 듯싶습니다.
Joseph Choi, Towards something far away, 2024, oil and acrylic on canvas, 162 x 130 cmJoseph Choi, Towards something far away, 2024 [detail]Joseph Choi, Figure of the begining N.1, 2024, oil and acrylic on canvas, 130 x 97 cmJoseph Choi, Tear, 2024, oil and acrylic on canvas, 130 x 97 cmJoseph Choi, Figure of the begining N.1, 2024 [detail]
Joseph Choi(b.1968)는 서울 태생으로 1992년부터 파리에서 살면서 프랑스화가로 활약하고 있습니다.
1999년 베르사유 에꼴 데 보자르 회화과를 졸업했군요.
한국에서도 여러 차례 개인전을 열었습니다.
Suejin Chung(정수진), 다차원 세계에서 공백에 대한 표상이 만든 새 하늘과 바다, 2013~2014, oil on canvas, 100 x 100 cmSuejin Chung(정수진), 다차원 세계에서 공백에 대한 표상이 만든 새 하늘과 바다, 2013~2014 [detail]
KORNFELD Galerie(콘펠트 갤러리)/A94/[Berin]
콘펠트 갤러리 전시부스 모습Rao Fu, Girl behind the tree Ⅱ, 2021~2024, oil on canvas, 135 x 115 cm <Price on request>Rao Fu, Girl behind the tree Ⅱ, 2021~2024 [detail]Rao Fu의 작품 <Cat and Girl>을 살펴보는 남성 관람객Rao Fu, cat and Girl, 2023, Acrylic on canvas, 121 × 91 cm <Price on request>Rao Fu, cat and Girl, 2023 [detail]
독일에서 활동하는 중국화가 Rao Fu(라오 푸, b.1978)는 뭉크를 닮은 화풍이라는 타이틀로 소개한 바 있습니다.
Ella Mcveigh, Static, 2024, oil on canvas, 110 x 90 cmElla Mcveigh, Static, 2024 [detail]Ella Mcveigh, Paraph, 2024, Oil on Canvas, 110 x 90 cmElla Mcveigh, Paraph, 2024 [detail]
엘라 맥베이(b.199)는 2020년 런던 왕립 예술 대학에서 회화 석사 학위를 받았습니다. 그녀의 순수 추상 작품은 회화와 드로잉을 통해 선, 색, 형태에 대한 끊임없는 탐구이며, 이미지와 사물을 바라보는 복잡성을 세밀하게 포착하는 동시에 이야기로 해석하려는 시도를 피합니다. 그래서 추상에 흥미를 느끼지 못하는 1인입니다.ㅋ
EM(Every Monday)/A98/[Seoul]
Moonasi 作
작가 김대현(b.1980)은 서울 출신으로 홍익대학교 동양화과를 졸업했습니다.
2010년 '무나씨'라는 이름으로 본격적인 활동을 시작했으며, 평면 회화 작업 외에도 애니메이션, 오브제를 활용한 설치 등 다양한 표현의 시도를 하고 있습니다. 동시에 메종키츠네, 뉴욕타임스, 아모레퍼시픽, 에르메스와 같은 브랜드들과의 협업을 거치는 등 국내외에서의 입지를 다지고 있는 중입니다.
작가의 이름은 [無我(무아)]라는 불교 용어에서 착안한 이름으로, 자기로부터 출발하는 생각들에서 벗어나고자 하는 의지를 담고 있습니다. 작가는 '먹'이라는 단순한 재료로 그림 속에서 타자와 관계하며 벌어지는 내면의 갈등, 감정, 생각들과 관계에 대한 깊은 성찰을 담아내거나, 자신과 타자 사이의 미묘하고 모호한 영역에 대해 탐구한 결과를 그림으로 풀어내고 있습니다.
2448 ARTSPACE/A102/[Seoul]
Kook-hyun Ga(가국현), 내안의 풍경(The Landscape in My Mind), 2024, oil on canvas, 91 x 116.8 cm <1800만>Kook-hyun Ga(가국현), 내안의 풍경(The Landscape in My Mind), 2024 [detail]Kook-hyun Ga(가국현), 내안의 풍경(The Landscape in My Mind), 2024, oil on canvas, 162.2 x 130.3 cm <3600만>Kook-hyun Ga(가국현), 내안의 풍경(The Landscape in My Mind), 2024 [detail]Kook-hyun Ga(가국현), 내안의 풍경(The Landscape in My Mind), 2024, oil on canvas, 61 x 61 cm <600만>Kook-hyun Ga(가국현), 내안의 풍경(The Landscape in My Mind), 2024
가국현 아저씨가 올해도 오리 그림을 들고 나왔습니다. 친근감 있는 그의 작품들은 좋아하는 그룹들이 있을 겁니다.
그런데 작품 제목을 천편일률적으로 똑같이 매겨놓았습니다.
아, 이러면 작품의 상품가치가 훼손될 수도 있을 것 같은데, 일련번호라도 매겨 놓으시지..
같은 제목의 그림으로 각기 다른 가격에 팔리고 있으니까 시장에서 유통될 때 고객이 혼동할 수도 있지 않나요? 일일이 작품 사이즈를 비교하며 구분하는 불편함을 고객에게 지우는 행위에 다름아닙니다. 이런 건...
Fabienne Delacroix(파비엔느 들라크루아), Canal Saint-Martin le soir(산 마르탱 운하의 저녁), 2024, acrylic on board, 50 x 61 cm<1800만>Fabienne Delacroix(파비엔느 들라크루아), Le café Bonaparte(카페 보나파르트), 2024, acrylic on board, 33 x 41cm <950만>Fabienne Delacroix(파비엔느 들라크루아), Rue Monsieur Prince(무슈 르 프린스 거리), 2024, acrylic on board, 41 x 33 cm <950만>
YEEMOCK GALLERY(이목화랑)/A103/[Seoul]
전시 부스 전경Han Jimin(한지민), 책방 손님, 2024, oil on canvas, 90.9 x 65.1 cm <360만>전시실 전경Hwang Yerang(황예랑), 고양이와 쥐, 2024, 한지에 먹, 수채물감, 동양화 물감, 과슈, 52.7 x 37 cm <140만>Hwang Yerang(황예랑), 고양이와 쥐, 2024 [detail]
KICHE/A104/[Seoul]
OK Seungcheol(옥승철), Spike, 2024, acrylic on canvas, 120 x 120 cmOK Seungcheol(옥승철), Plaster Statue(1-5), 2020, acrylic on canvas, 170 x 140 cm 전시장 풍경
Gallery Dasun/P6/[Gwacheon-si, Gyeonggi-do]
Kyung-ja Chun, 내 슬픈 전설의 22페이지, 2019, Silk screen, 57 × 50 cm, Edition 61/180 <＄2500(330만)>Kyung-ja Chun, 노오란 산책길, 2019, Silk screen, 392 × 75 cm, Edition 61/180Kyung-ja Chun, 누가 울어 1, 2019, Silk screen, 53 × 65 cm, Edition 61/180 <＄2100(280만)>
LKIF GALLERY/P12/[Seoul]
Rowley Haynes(로울리 헤인스), Lawside, 2024, Pencil and chalk pastel on Khardi paper, 100 × 70 cm <$4,700(620만)>Rowley Haynes(로울리 헤인스), Hermit, 2024, Pencil on Waterford paper, 56 × 76 cm <$4,200(560만)>Megan Menzies(메건 멘지스), Wave, 2024, Oil on canvas, 135 × 105 cm <£3,600(630만)>
